Они улетают, но обещают вернуться: в Нижнем Новгороде завершается выставка «Нескучный сад райских фарфоровых птиц»

02.11.2025 15:03

В «ГорькийЦентре» – филиале-архиве Литературного музея имени Максима Горького – завершается выставка «Нескучный сад райских фарфоровых птиц», которая работала здесь с начала мая. Чтобы отметить закрытие, музейное пространство посетили главные российские специалисты по фарфору – хранитель коллекции керамики Государственного Эрмитажа Екатерина Хмельницкая и известный коллекционер Жанна Полански. После двух часов, проведённых в «ГорькийЦентре», корреспондент ИА «Говорит Нижний» всем сердцем полюбил фарфор, а вечером даже ностальгически вытер пыль с оставшихся от бабушки с дедушкой фигурок.

Сарафан vs эксклюзив

Мероприятие прошло камерно, что, безусловно, порадовало пришедших. Однако директор горьковского музея Лариса Моторина, предваряя выступления экспертов, всё-таки посетовала, что о существовании «ГорькийЦентра» и происходящих нём событиях знают далеко не все, и призналась, что «вся надежда на сарафанное радио».

Здесь стоит добавить, что в Интернете нет абсолютно никакой информации не только об этой конкретной экспозиции, но и вообще о «ГорькийЦентре» как таковом. Даже на сайте Литературного музея нет странички, посвященной этому филиалу. Поэтому мы вряд ли ошибемся, если скажем, что добрая половина жителей Нижнего Новгорода понятия не имела, что в городе можно было полюбоваться «райскими фарфоровыми птицами». А раз так, то стоит немного рассказать об этой выставке и показать некоторые ее экспонаты.  

Это 40 работ с орнитологическими сюжетами преимущественно из частных коллекций, а также из собрания Императорского фарфорового завода в Санкт-Петербурге.
Представлен уникальный российский и европейский фарфор, изготовленный в XIX и XX веках в России и в Европе.

Екатерина Хмельницкая подчеркнула, что акцент на экспонаты из частных коллекций не случаен: он призван сделать экспозицию более эксклюзивной и интересной для ценителей искусства.

Впрочем, в зале оказалось и немало дилетантов – лекторы, надо отдать им должное, это учли и не перегружали свои выступления профессиональными терминами.

Радости дилетанта

Легкий фурор произвела пожилая женщина, явно живущая поблизости и посещающая все мероприятия «ГорькийЦентра». Она потребовала пересесть Ларису Моторину, поскольку та «ужас как надушилась, дышать нечем». Лариса Юрьевна как человек интеллигентный в дискуссию вступать не стала и скромно переместилась на галёрку.

В целом же посещение «Нескучного сада райских фарфоровых птиц» было больше похоже на ликбез для людей, которые, как, например, корреспондент «ГН», о фарфоре знают примерно то, что это «красиво, но дорого». Тем приятнее было получить терпеливые разъяснения от куратора из Эрмитажа и от Жанны Полански.

Пионерами европейского фарфора считаются немцы, в частности мануфактура Meissen. Их на выставке представляли экспонаты как раз из коллекции Жанны Полански. Из её же коллекции оказались и несколько птиц не менее знаменитой французской мануфактуры Samson.

Как выяснилось, отличить фарфоровую птицу, изготовленную до середины XIX века, от более поздних изделий очень просто. Старые мастера старались придать птицам человеческие эмоции, поэтому в их работах «лица» птиц часто выражают гнев, удивление и прочие эмоции, которые едва ли присутствуют в мимическом наборе птиц в живой природе. Позднее же фарфоровые фигуры стали более реалистичными.

Собственная гордость

Также не очень сложно отличить фарфоровые изделия мастеров российского Императорского фарфорового завода от работ их европейских коллег. Во-первых, в дореволюционной России наибольшей популярностью пользовались вазы, в то время как европейцы предпочитали статуэтки.

Во-вторых, российский фарфор белее. Это, как выяснилось, было вопросом принципиальным. Родиной европейского фарфора и законодателем моды считалась Германия. Наиболее инновационная по тем временам техника подглазурной росписи была изобретена в Дании. Однако чтобы не быть эпигонами, российские мастера придумали собственную «фишку» и сосредоточились на белизне.

В СССР традиция выпуска фарфора с изображением птиц и животных не то чтобы сошла на нет, но уступила моде на изображение людей. Антропология победила анималистику. Именно поэтому большинство изделий массового производства, которые наверняка остались во многих российских домах, – фигурки моряков, спортсменов, представителей народов СССР или сказочных персонажей, таких как, например, Хозяйка Медной горы. «Мещанские» же животные и птицы делались ограниченными тиражами и сейчас представляют наибольшую ценность.

О стоимости экспонатов «Нескучного сада райских фарфоровых птиц» речь было заводить даже как-то неловко. Особенно с учётом того, что в недавнем интервью одному деловому изданию Жанна Полански сказала, «что инвестиции в искусство начинаются от 5 миллионов долларов».

Весне навстречу

Сотрудничество «ГорькийЦентра» с Эрмитажем и частными коллекционерами продолжится и в следующем году. Екатерина Хмельницкая анонсировала новую тематическую выставку «Фарфор и мода», которая пройдёт весной и будет приурочена к 8 марта. Теперь вся надежда на сарафанное радио.

Фото: ИА «Говорит Нижний»